ANNE BONNET
Anne Bonnet (Brussel 1908–1960)
Wij zijn op zoek naar kwaliteitsvolle werken van deze kunstenares.
Bel 02 539.23.09 of mail naar [email protected]
Wij zijn op zoek naar kwaliteitsvolle werken van deze kunstenares.
Bel 02 539.23.09 of mail naar [email protected]
"Abstract composition" 1953, olie op paneel, 45 × 37 cm
Beschikbaar, bel 02 539.23.09 of mail naar [email protected]
Beschikbaar, bel 02 539.23.09 of mail naar [email protected]
"Abstract composition" 1954, olie op paneel, 45 × 37 cm
Verkocht in Parijs op 24 november 2025 voor 12.000 euro (hamerprijs), ongeveer 15.600 euro all-in
Verkocht in Parijs op 24 november 2025 voor 12.000 euro (hamerprijs), ongeveer 15.600 euro all-in
"Composition" 1956, olieverfschilderij, 57 × 72,5 cm
Beschikbaar
Beschikbaar
Tentoonstelling “Belgische hedendaagse kunst” in Paviljoen VII tijdens Expo ’58 op de Heizel in Brussel
Drie schilderijen van Anne Bonnet werden uitgeleend door Maurice Houyoux, hoofdarchitect
Drie schilderijen van Anne Bonnet werden uitgeleend door Maurice Houyoux, hoofdarchitect
"Composition" 1958 (Verkocht)
Olie op doek, 80 × 65 cm
Certificaat van Louis Bonnet op de achterzijde
Afgebeeld in Anne Bonnet, le territoire de la peinture van Marcel Daloze, Ed. Ludion, p. 107
Olie op doek, 80 × 65 cm
Certificaat van Louis Bonnet op de achterzijde
Afgebeeld in Anne Bonnet, le territoire de la peinture van Marcel Daloze, Ed. Ludion, p. 107
De “Jonge Belgische Schilders” aanwezig op het huwelijk van Marc Mendelson, 1945
Voorste rij, Mig Quinet, Anne Bonnet en Odette Collon
Staand, onder anderen Louis Van Lint, Antoine Mortier en Gaston Bertrand
Voorste rij, Mig Quinet, Anne Bonnet en Odette Collon
Staand, onder anderen Louis Van Lint, Antoine Mortier en Gaston Bertrand
"Composition" 1950, olie op doek, 52 × 66 cm, een van haar eerste abstracte schilderijen
Verkocht
Verkocht
"Medina" 1952, olie op doek, 65 × 80 cm
Voormalige collectie Ernest Van Zuylen, Luik
Verkocht
Voormalige collectie Ernest Van Zuylen, Luik
Verkocht
"Equilibrium" 1953, olie op paneel, 45 × 37 cm
Voormalige collectie Louis Camu
Verkocht
Voormalige collectie Louis Camu
Verkocht
"Composition" circa 1955, gouache, 32 × 42,5 cm
Verkocht
Verkocht
"La main blanche" circa 1957, gouache, 41 × 68 cm
Verkocht
Verkocht
"Composition in white, black and grey (two birds)" jaren 1950, aquarel, 51 × 70 cm
Verkocht. Privécollectie, Long Island, U.S.A.
Verkocht. Privécollectie, Long Island, U.S.A.
"Abstract composition" 1950
Verkocht
Verkocht
"Composition (fish)" 1955, aquarel, 26 × 36 cm
Verkocht
Verkocht
Anne Bonnet (Brussel 1908–1960) volgde haar opleiding aan de Academie van Brussel en aan die van Sint-Joost-ten-Node (bij professor Jacques Maes), waar zij bevriend raakte met Louis Van Lint en Gaston Bertrand. Haar eerste solotentoonstelling vond plaats in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel in 1941. In 1945 was zij medeoprichtster van de “Jeune Peinture Belge” (Jonge Belgische Schilders) en in 1948 exposeerde zij in de gerenommeerde Galerie Apollo. De eerste periode in Bonnets werk werd beïnvloed door het animisme. Onder invloed van de “Jeunes Peintres Français” verwerkte zij later elementen van het postkubisme in haar schilderkunst. In 1948–49 liet zij zich inspireren door stedelijke landschappen die zij tijdens haar reizen had gezien, waarbij zij een reeks ritmische vlakken gebruikte die het hele doek moduleren. Rond 1950 begon Anne Bonnet abstracte werken te maken en in 1952 werd zij medeoprichtster van de groep “Espace”, die niet-figuratieve kunst promootte. Group 2 Gallery zet zich al vele decennia in voor de promotie van Bonnets oeuvre en heeft talrijke belangrijke schilderijen, gouaches en aquarellen tentoongesteld en verkocht. Voor meer informatie of indien u een werk van haar wenst te verkopen, kunt u contact opnemen via [email protected] of telefonisch via 02 539.23.09. Er is recent een nieuw boek verschenen, Anne Bonnet, le territoire de la peinture van Marcel Daloze, uitgegeven bij Ludion. U kunt het hier bestellen. Een tentoonstelling over Anne Bonnet werd georganiseerd door het Marthe Donas Museum in Ittre, België, van 26 november 2022 tot 29 januari 2023. Meer informatie vindt u op www.museemarthedonas.be.
Vroege jaren en vorming van een constructief-abstract schilder
Anne Bonnet werd in 1908 in Brussel geboren en overleed er in 1960. Zij ontwikkelde haar kunstenaarschap met grote zelfstandigheid en bekleedde aldus een sleutelplaats als vrijbuiter binnen de Belgische modernisme. Critici herkenden al vroeg haar vermogen om waarneming en constructie te verzoenen. Die dubbele kracht, gevoed door discipline en intuïtie, zou haar traject richting abstractie bepalen en verklaart waarom haar oeuvre vandaag nog steeds fris en actueel is..
Bonnet volgde haar opleiding aan de Academie van Brussel en die van Sint-Joost-ten-Node bij Jacques Maes. Aldaar sloot ze vriendschap met o.m. Louis Van Lint en Gaston Bertrand, kunstenaars die samen met haar het naoorlogse modernisme in België mee vorm gaven. Haar eerste solotentoonstelling vond plaats in 1941 in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel, een vroege erkenning van maturiteit en van een consequente werkethiek.
Vanaf 1945 was zij stichtend lid van de groep van “De Jonge Belgische Schilderkunst”, de vernieuwingsbeweging die een brug sloeg tussen de Belgische scène en de internationale moderniteit. Wat haar onderscheidde, was de consequente wil om elk beeldvraagstuk vanuit meerdere invalshoeken te benaderen. Zo kwam een oeuvre tot stand dat blijk geeft van zowel lyrische gevoeligheid als van een streven naar heldere constructies en dat tegelijk persoonlijk en exemplarisch is in de zoektocht van haar generatie naar een eigentijdse, niet-illustratieve schilderkunst.
Bonnet volgde haar opleiding aan de Academie van Brussel en die van Sint-Joost-ten-Node bij Jacques Maes. Aldaar sloot ze vriendschap met o.m. Louis Van Lint en Gaston Bertrand, kunstenaars die samen met haar het naoorlogse modernisme in België mee vorm gaven. Haar eerste solotentoonstelling vond plaats in 1941 in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel, een vroege erkenning van maturiteit en van een consequente werkethiek.
Vanaf 1945 was zij stichtend lid van de groep van “De Jonge Belgische Schilderkunst”, de vernieuwingsbeweging die een brug sloeg tussen de Belgische scène en de internationale moderniteit. Wat haar onderscheidde, was de consequente wil om elk beeldvraagstuk vanuit meerdere invalshoeken te benaderen. Zo kwam een oeuvre tot stand dat blijk geeft van zowel lyrische gevoeligheid als van een streven naar heldere constructies en dat tegelijk persoonlijk en exemplarisch is in de zoektocht van haar generatie naar een eigentijdse, niet-illustratieve schilderkunst.
Ritme van het vlak, logica van het licht
De vroege werken Bonnet staan in het teken van het animisme. Onder invloed van de groep “Jeune Peinture Française” integreerde zij gaandeweg postkubistische elementen in haar doeken. Rond 1948 en 1949 verwerkte zij stedelijke indrukken uit haar reizen tot composities opgebouwd uit ritmische vlakken die het hele doek moduleren, alsof gevels, straten en lichtinval worden herleid tot kloppende (in elkaar passende) planstukken. Het schilderij wordt een geconstrueerd veld waarin kleur en plan elkaar in evenwicht houden en waarin elk vlak functioneel is.
Technisch werkte Bonnet met olieverf op doek en paneel, maar evenzeer met gouache en aquarel op papier. In die media vond zij het juiste register voor transparantie, gelaagdheid en nuance. Het oppervlak van haar werken ademt, met subtiele verschuivingen in toon en textuur die het beeld laten trillen zonder het evenwicht uit het oog te verliezen. Zelfs in haar kleinere formaten bereikt zij een monumentale helderheid, omdat het beeld van binnenuit, via de structuur, wordt gedragen.
Haar abstracte periode vanaf circa 1950 is niet het eindpunt van een breuk, maar het resultaat van consequente reductie. Lijnen, vormen en kleurvlakken worden dragers van ritme. De signatuur schuilt in de luciditeit van het vlak en in de manier waarop elke ingreep noodzakelijk aanvoelt. Werken als “Compositie” (1950 en 1956) of “Evenwicht” (1953) tonen hoe tekening en kleur elkaar haarfijn doseren. De balans is streng en toch warm, waardoor de kijker wordt uitgenodigd haar doeken traag en aandachtig te bekijken.
Technisch werkte Bonnet met olieverf op doek en paneel, maar evenzeer met gouache en aquarel op papier. In die media vond zij het juiste register voor transparantie, gelaagdheid en nuance. Het oppervlak van haar werken ademt, met subtiele verschuivingen in toon en textuur die het beeld laten trillen zonder het evenwicht uit het oog te verliezen. Zelfs in haar kleinere formaten bereikt zij een monumentale helderheid, omdat het beeld van binnenuit, via de structuur, wordt gedragen.
Haar abstracte periode vanaf circa 1950 is niet het eindpunt van een breuk, maar het resultaat van consequente reductie. Lijnen, vormen en kleurvlakken worden dragers van ritme. De signatuur schuilt in de luciditeit van het vlak en in de manier waarop elke ingreep noodzakelijk aanvoelt. Werken als “Compositie” (1950 en 1956) of “Evenwicht” (1953) tonen hoe tekening en kleur elkaar haarfijn doseren. De balans is streng en toch warm, waardoor de kijker wordt uitgenodigd haar doeken traag en aandachtig te bekijken.
Thema’s en reeksen: van stadsplan tot zuivere constructie
De overgang van figuratie naar abstractie was bij Bonnet niet radicaal, maar ontstond geleidelijk. In vroege stadsgezichten worden gevels en straten tot ritmes herleid. Later blijven vooral de spanningen tussen horizontaal en vertikaal, licht en schaduw, open en gesloten. De kijker leest het doek als een ensemble van krachten waarin elk vlak een duidelijke functie heeft.
In olieverfschilderijen als “Compositie” en in papieren werken uit het midden van de jaren ’50 (gouaches en aquarellen) wordt het vlak opgebouwd uit interagerende planstukken. De tekening trekt en verankert, de kleur moduleert en stemt af. Aandacht voor randen en tussenruimtes voorkomt decorativiteit en houdt het beeld scherp. Zo ontstaat een serene strengheid die tegelijk muzikaal oogt.
De zoektocht naar de juiste balans, expliciet merkbaar in “Evenwicht” 1953, is een sleutelbegrip in haar oeuvre. Hier wordt stilte actief, omdat elk vlak en elke overgang een betekenis hebben. Bonnets abstracte werken worden nooit koud. Zij is bezeten van ritme en concentratie, met een leesbaarheid die uitnodigt tot herhaaldelijk kijken. Ook wanneer motieven een figuratieve oorsprong hebben, zoals in “Medina” (1952), primeert de constructie op de anekdote en wordt de ervaring van ruimte vertaald in schilderkundig evenwicht.
In olieverfschilderijen als “Compositie” en in papieren werken uit het midden van de jaren ’50 (gouaches en aquarellen) wordt het vlak opgebouwd uit interagerende planstukken. De tekening trekt en verankert, de kleur moduleert en stemt af. Aandacht voor randen en tussenruimtes voorkomt decorativiteit en houdt het beeld scherp. Zo ontstaat een serene strengheid die tegelijk muzikaal oogt.
De zoektocht naar de juiste balans, expliciet merkbaar in “Evenwicht” 1953, is een sleutelbegrip in haar oeuvre. Hier wordt stilte actief, omdat elk vlak en elke overgang een betekenis hebben. Bonnets abstracte werken worden nooit koud. Zij is bezeten van ritme en concentratie, met een leesbaarheid die uitnodigt tot herhaaldelijk kijken. Ook wanneer motieven een figuratieve oorsprong hebben, zoals in “Medina” (1952), primeert de constructie op de anekdote en wordt de ervaring van ruimte vertaald in schilderkundig evenwicht.
Tentoonstellingen, netwerken en collecties
Bonnet behoorde tot de kern van “De Jonge Belgische Schilderkunst” tussen 1945 en 1948 en stelde meermaals tentoon in de legendarische Galerie Apollo in Brussel, dat een knooppunt was van naoorlogse vernieuwing in de kunst. Op Expo 58 in Brussel werden in paviljoen VII drie werken van haar getoond uit de collectie van architect Maurice Houyoux, wat haar zichtbaarheid bij het brede publiek vergrootte en haar positie als toonaangevende abstracte stem bevestigde.
In 1952 was zij medeoprichtster van de groep “Espace”, die resoluut opteerde voor de non-figuratieve schilderkunst in België. Binnen dat netwerk, met onder anderen Van Lint, Mortier en Bertrand, werd haar consequente verfijning van het vlak bijzonder gewaardeerd. Publicaties en catalogi, waaronder “Anne Bonnet, le territoire de la peinture” van Marcel Daloze, documenteren de ontwikkeling en situeren sleutelwerke zoals “Compositie” 1958.
Haar oeuvre is aanwezig in museale en particuliere collecties in binnen- en buitenland. Recente aandacht, zoals de tentoonstelling in het Marthe Donas museum in Ittre in 2022-23, onderstreept de duurzaamheid van haar visie. De combinatie van historische verankering en formele helderheid maakt Bonnet tot een referentie voor liefhebbers en curatoren van de Belgische non-figuratieve schilderkunst.
Group 2 Gallery houdt het oeuvre van Anne Bonnet levend via tentoonstellingen, private viewings en collectiebegeleiding. Beschikbare werken, van animistische beginjaren en ritmische stadscomposities tot abstracte olieverfschilderijen, gouaches en aquarellen uit haar Jonge Belgische Scilderkunst en Espace-periode, worden zorgvuldig gedocumenteerd. Neem contact op met ons ivm beschikbare werken, discreet aankoop- of verkoopadvies of een selectie op maat.
In 1952 was zij medeoprichtster van de groep “Espace”, die resoluut opteerde voor de non-figuratieve schilderkunst in België. Binnen dat netwerk, met onder anderen Van Lint, Mortier en Bertrand, werd haar consequente verfijning van het vlak bijzonder gewaardeerd. Publicaties en catalogi, waaronder “Anne Bonnet, le territoire de la peinture” van Marcel Daloze, documenteren de ontwikkeling en situeren sleutelwerke zoals “Compositie” 1958.
Haar oeuvre is aanwezig in museale en particuliere collecties in binnen- en buitenland. Recente aandacht, zoals de tentoonstelling in het Marthe Donas museum in Ittre in 2022-23, onderstreept de duurzaamheid van haar visie. De combinatie van historische verankering en formele helderheid maakt Bonnet tot een referentie voor liefhebbers en curatoren van de Belgische non-figuratieve schilderkunst.
Group 2 Gallery houdt het oeuvre van Anne Bonnet levend via tentoonstellingen, private viewings en collectiebegeleiding. Beschikbare werken, van animistische beginjaren en ritmische stadscomposities tot abstracte olieverfschilderijen, gouaches en aquarellen uit haar Jonge Belgische Scilderkunst en Espace-periode, worden zorgvuldig gedocumenteerd. Neem contact op met ons ivm beschikbare werken, discreet aankoop- of verkoopadvies of een selectie op maat.
